Wieder einmal ein Beweis dafür, dass die Menscheit beschissen ist: KABA KICK ist russisches Roulette für Kinder. Der Spieler hält das mit Gummikugeln geladene Gewehr an den Kopf und drückt ab. Statt Kugeln schiessen kleine Füße aus dem Lauf, der aussieh wie ein rosa Nilpferd. Wenn es nicht knallt, macht man Punkte. So ein Unsinn, mir fehlen die Worte.
Ein weiterer grosser Hype der 80iger: Die Tranformers – kleine Plastikroboter (mit dazu gehöriger verkaufssteigernder TV-Zeichentrickserie), die sich in irgendwas anderes verwandeln können. Wir haben im Archiv gekramt und können nun endlich (besser spät, als nie!) ans Tageslicht bringen, welcher Transformer der Dümmste war: nämlich der „Reflector“. Während die meisten anderen Transformer zu furchteregenden vor Laser-kanonen strotzenden Kampfmaschinen werden, werden diese drei (!) Jungs hier zu einer grossen Spiegelreflexkamera! Ohje, ohje, wer mit denen damals im Sandkasten aufgetaucht ist, hat bestimmt ordentlich auf’s Maul bekommen..
Oh jeh, der Sommer naht, d.h. man bekommt wieder saudumme T-Shirts vor die Nase gesetzt! Der T-Shirt-Wahnsinn hat mittlerweile viele Arten angenommen, hier ein kleiner Ratgeber, was man besser seinen Freunden verheimlichen und im Schrank verschimmeln lassen sollte:
1. Vermeindlich lustige Marken-Fake-T-Shirts der Gattung „ANAL„, „Kifferschokolade“, „Erdal Sex“ oder „Land Raver“ solle man vermeiden, da nicht im geringsten lustig.
2. Eine ähnliche Sorte stellen die Fun-T-Shirts dar, die die Unkreativität des Trägers schnell ans Tageslicht bringen. Bestes Beispiel „New Kids Under The Block“. Seid ihr noch ganz sauber?
3. Urlaubs-Mitbringsel-T-Shirts wie „My friends went to Spain and all they brought was this lousy T-Shirt“ sind auch strengstens untersagt. Wenn man schon eine arme Wurst ist, dann soll es doch nicht gleich jeder wissen, oder?
4. Generell kommen Arme-Wurst-T-Shirts wie „Ich bin 30, bitte helfen Sie mir über die Straße“ oder „Arbeitslos und Spaß dabei“ eher weinger, bis überhaupt nicht in Frage.
5. Große Scheiße sind auch Fantasie-Sport-T-Shirts. Hier werden einfach verschiedene (amerikanische) Städte, Sportarten und Tiere in einen Topf geschmissen und gewissenlos per Zufall herausgefischt. Heraus kommen dann beispielsweise die: „Detroit-Crocodiles / Baseball“. Hört auf damit.
6. Hard Rock Café-T-Shirts stehen seit langem auf dem Index, das wisst ihr doch genauso gut wie ich.
7. T-Shirts mit sinnlosen Aufdrucken sind ganz besonders schlimm. Ein letztens erst gesehenes Exemplar mit der Aufschrift: „R/24-R.O.A.D.“ oder „Roma, Null Problemo“ beweisen wieder, daß es Leute gibt, die einfach nix zu sagen haben!
8. Ganz langweilige Menschen outen sich in der Öffentlichkeit per Kiffer-T-Shirt. „Don`t walk on the grass – smoke it“ oder „Why drink and drive when you can smoke and fly“. Gäähhhnn…
9. Noch langweiligere, meist dumme Menschen, vertreten die Gruppe der Alkohol-T-Shirt-Träger. Sprüche wie „Bier formte diesen Körper“, „30 Gründe warum Bier besser ist als Frauen“ oder „I survived Wiesn 2000“ sprechen für sich…
Gute T-Shirts für den kommenden Sommer gibt’s hier im Shop!
Der Diss des Monats geht an alle Schnäppchenjäger! Diese Scheisstypen glauben doch tatsächlich, sie wären klüger und raffinierter als „normale“ Leute, nur weil sie irgendeinen Scheissdreck, den sowieso keiner braucht, saubillig einkaufen und zu guter Letzt noch ost-mäßig daheim hamstern. Oh mann, das sind dann meistens Gegenstände wie z.B. Eiskratzer, die zwar sinnvoll sind, aber nicht im 10er-Pack! Außerdem ist es ganz und garnicht „raffiniert“, den ganzen Tag in Großmärkten abzuhängen oder den neusten Metro- oder Wal Mart-Katlog auswendig zu lernen. Nein nein nein, dass ist saudumm. Aber bitte, macht nur weiter so und kauft den letzten Schrott dieser Welt, aber sagt bloß nicht, wir hätten Euch nicht gewarnt! Viel Spass also mit der ach so billigen Autopolitur im 10er Pack, dem neuesten Deppen-Fitness-Gerät von Tchibo, den 7 ADAC-Deutschlandkarten oder der insgesamnt schon vierten All-Inclusive-Pauschalreise für 50 Euro nach good old Malle. Fuck off!
C a l i f o r n i e n – Mit ihrem 2ten Album „Power Of Moonlite“ konnte sich die Tiger Army auch hierzulande einen festen Namen am Psychobilly-Himmel machen. Mit ihrer Mischung aus Rockabilly, Punk und Country kombiniert mit unverkennbarem und mitreissendem Gesang der Tipp auch für die, denen sich Psychobilly bis dato noch nicht so erschlossen hatte. Das neue Album „Ghost Tigers Rise“ ist nun erschienen und erfüllt unsere hohen Erwartungen vollstens. Darum hier das längst fällige Interview mit dem Sänger und Gitarristen Nick 13:
S: How came that you choosed to become a psychobilly? N: At a young age I discovered punk rock, but as the years went by I developed a love for rockabilly and 1950’s rock’n’roll. After listening to so much punk and fifties music at the same time, I knew when I found psychobilly that it was meant for me!
S: What are your roots that made you start Tiger Army? N: As I mentioned, I came from a punk background, but Tiger Army was inspired by European psychobilly as well as rockabilly and American and English punk directly!
S: What are your 5 favourite records now? N: Right now, I’m listening to… Morrissey – „You Are the Quarry“, Tiger Army – „III: Ghost Tigers Rise“ (this sounds strange, I know, but I like to listen to our albums when we’ve just made them!), Frantic Flinstones – „Champagne For All“, Dave Gahan – „Paper Monsters“, Wumpscut – „Bone Peeler“
S: Your new release „Rise of the Ghost Tiger“ will be released on june 28th. What can we expect? N: The album is more mid-tempo than the last. We felt that things were getting so fast that we were losing some of the power. It’s a step forward in some ways, but it stays true to the roots… It’s my favorite album so far.
S: Tell us about your tattoos. Do you know how many you have? What’s the most important one for you? N: To count them individually at this point would be almost impossible, but the number would probably be in the 30’s or 40’s. I got the front of my throat done a little over a year ago, and it goes down into a chest piece that still needs work… I like them all but the ones with the most meaning are one for my parents and a friendship tattoo with two of my oldest friends…
S: What’s your connection to AFI? N: Two-thirds of Tiger Army and three-quarters of AFI grew up in a small town in Northern California called Ukiah. This group of people has played in different bands together and shared friendship for more than ten years. Geoff was in AFI, and both Geoff and I were in a band with Jade called Influence 13, my first real band. And of course Adam Carson, the drummer of AFI played in Tiger Army in the early days & on the first album. The AFI guys are still some of my best friends in the world.
S: Some time ago there where rumors, your drummer had been injured by gunshots. What’s the true story? N: In March, 2003 our drummer Fred was shot four times, including a shot to the head. He was at a friend’s apartment when a home invasion robbery attempt occurred. We had been working on new material at the time for the album that was to become III: Ghost Tigers Rise. Fred was hospitalized and eventually returned home… Amazingly, we were able to slowly begin practicing again by the end of June. We entered the studio in late September to discover that his recovery was not as complete as we’d thought after three months of practice. We called a friend named Mike Fasano who had drum teched on the record and Mike wound up playing drums on the record with Fred’s help. Fred’s done all the live shows with us since the recording — a tour with Rancid in November-December and a tour in the States in April-May, his drumming is sounding better than ever.
S: What do you think are the hottest newcomers around at the moment? N: In the U.S. psychobilly scene, people should look out for Black Rose Phantoms, 12 Step Rebels and Graveyard Shift. Another new band I quite like from California is called Psyclon_Nine, but this is not psychobilly but rather harsh electro-industrial/EBM!
S: When will you finally come and play in Munich? N: We are hoping to do some dates in Germany later this year in the fall or perhaps winter — hopefully one will be in Munich, the site of my first psychobilly-festival in 1995!
S: One last message for our readers? N: Check out the new album on June 28th, we’re proud of it! For those who want news, tourdates or MP3’s, check out our internet-site: www.tigerarmy.com. We hope to see you later this year in Germany! Stay Psycho! TxAxNxDx
Horrorpops – Hell Yeah! (Hellcat)
Ganz besonders hat uns diese Platte gefreut! Nein, nicht wegen dem Hellcat Discovery Price, sondern wegen ihrer Frische und Lockerheit. Hier musizieren hauptsächlich der Nekromantix-Frontmann und seine Frau, die den Kontrabaß bearbeitet und nebenbei noch erstaunlich gut singt. Psychobilly meets Punkrock meets R’n’R meets Surf konsequent zum eigenen Stil verwurstet und abwechslungsreich gestaltet, ohne dabei die nötigen Klischees außer acht zu lassen! Hell yeah – das gefällt doch!
Paint The Town Red / Rise & Fall – Weapons (JTTP)
Als kleiner Vorgeschmack auf die kommenden Alben der Bands gibt es diese Split-EP. PTTR starten mit zwei für sie typischen NewSchool-Hardcore-Brechern. Keine Überraschungen, aber viel Power. Rise & Fall lassen lieber ein wenig Komplexität weg und setzen dafür auf mehr Geschwindigkeit und Metalriffs, was ebendfalls voll aufgeht. Na, dann können wir uns ja mal entspannt zurücklehnen und auf die Alben freuen…
Bonecrusher – The Good Life E.P. (Class War)
Der Bonecrusher-Panzer rollt wieder! Im Tank vier schwer verbleite Tracks, die ihm die Power geben, auf den selben Pfaden wie beim richtungsweisenden Meisterwerk „Working For Nothing“ zu wandeln. Dabei bleiben sie ihren Motto: „Was nicht passt wird platt gemacht“ wieder mal treu, textlich wird wie so oft der gute alte Stinkefinger ausgepackt. Hier wird mit Möchtegern-Punks abgerechnet, sowie der bösen Industrie – Bonecrusher wehen einmal mehr mit der Working-Class Fahne! Musikalisch eingezwängt in der rauhen Streetpunk-Schublade, nix dazugelernt, sehr schön! Insgesamt ein schöner Vorgeschmack auf das hoffentlich bald erscheinende Album, ich weiss nur nicht, ob die gesamte Band mal wieder im Knast sitzt und sich alles ein wenig verkompliziert…
Brainless Wankers – Consider Yourself Rocked (Rockhit)
Endlich mal wieder eine Band aus deutschen Landen, die beim hohen amerikanischen Standard mithalten kann. Die Berliner machen mitreissenden Punk mit solider (und angenehm unnerviger) Bläserunterstützung etwa in Richtung Goldfinger. Die Musik ist dabei aber weder Kopie, noch überflüssig oder gar langweilig, denn innerhalb der engen Grenzen des Genres Punk-mit-Bläsern-der-auch-Spaß-machen-darf haben sie ihren eigenen Sound gefunden. Die Texte sind amüsant und nicht unnötig tiefschürfend, was Sinn macht – wer braucht schon Hirn zum Wichsen? Auf jeden Fall wird hier jede Menge Gas gegeben und zum Mitsingen gibt’s auch genug. Was will man mehr?
Are We Electric – No Voc. (Red Can)
Hier gehts mal ordentlich zur Sache! Das Stuttgarter Trio fegt mit seinem 35-minütigen, nicht leicht zu definierenden Orkan aus wildem Surfsound, Rock und kräftigem Indie-Gitarrengeschrammel dermaßen übers Land, das man sich schon mal dezent verneigen muss. Von vorne bin hinten überzeugt der zweite Longplayer, keine Schwächen im Gepäck – im Gegenteil: die Schwaben-Fraktion beantwortet selber ihre Fragestellung im Bandnamen. Are We Electric? Yes you are! Dieses Album entspricht dem Mittelfinger in der Steckdose, wobei ungewöhnlicherweise der Gesang komplett fehlt. Ein paar Samples reichen hier aus, um einen Sänger zu ersetzen, die Message kommt hier sowieso allein über die Musik. Das gelungene Artwork unterstütz weiter die Geradlinigkeit der Mannen, wenn das alles live auch so knallt, dann mal los! Unbedingt antesten, mal was anderes
Voice Of A Generation – The Final Oddition (Burning Heart) Jahrelang gab es das unausgesprochene Kopf-an-Kopf-Rennen der beiden schwedischen Streetpunk-Größen Bombshell Rocks und VOAG, wobei für mich immer BR das Rennen für sich entscheiden konnten. Heute, wir schreiben das hr 2004, sieht das ganz anders aus: BR sind durch den Weggang des Sängers Marten Cedergan erheblich geschwächt und lassen seit längerem auf neues Material warten, während VOAG eine Aufholjagt starten, die sich gewaschen hat. Mit „The Final Oddition“ liefern sie ein unglaubliches Brett ab, welches offiziell sogar das letzte reguläre Album sein sollte. Zum Glück wurde diese Überlegung von Bord geworfen, denn mit einem derartigen Knall wäre das Begraben der Band einfach nur dumm gewesen. 1a Streetpunk, versetzt mit einer Ecke Hardcore, fein ausgegröhlten Backgroundchören und der nötigen Portion Abwechslung katapultieren dieses Meisterwerk definitiv an die skandinavische Spitze der harten Gitarrenunterhaltung, was auch die Konkurrenz aus den U.S.A. bleich aussehen lässt. Deutlich politischer engagiert ging man hier zur Sache, sehr schön. Wenn das live auch so knallt – Ohrenstöpsel mitnehmen…
The Bronx (White Drugs)
Ja, was ist das denn Feines? Gitarren wie wir sie von unseren liebsten schwedischen Poserrock– und Deathmetal-Bands kennen und dazu Gesang, der ganz eindeutig seinen Ursprung im Hardcore hat. The Bronx aus Los Angeles (jaja…) machen sehr dichte, intensive und vor allem glaubwürdige Musik, die keine Gefangenen macht, sondern lieber alles kurz und klein schlägt. Aus den Liedern entspringen sowohl Verzweiflung und Hass, als auch Hoffnung und Stolz. Weniger lyrisch ausgedrückt: Bolzt wie Sau, hat musikalisch und textlich Substanz und ist dabei auch noch authentisch. Dabei beherrschen The Bronx sowohl ruhigere Wutausbrüche, als auch straighte Rocksongs. Ein sehr schönes Album!
The Mansfields – Loud, Fast, Punk, Trash, Rock’N’Roll (Blast Off)
Die Mansfields aus dem Land der unbegrenzten Möglichkeiten erfreuen uns mit bodenständiger Punkrock-Hausmannskost. Ja, genau so muss es schmecken, wenn man mit dem 3-Akkorde-Kochlöffel schwingt. Da gibt es keine unnötig langen Soli, vertrackten Rhythmen oder etwa Songs über das Wetter. Hier wird geradlining im Sinne der Ramones (ja ja, alle Mitglieder der Mansflields heißen „Manfield“ mit Nachnamen, so ein Zufall…) abgerockt, textlich geht’s ganz klassisch über Pleiten, Pech & Alkohol. Ob sich die Jungs damit den altbekannten American Dream realisieren und es vom Tellerwäscher zum Millionär schaffen, bezweifle ich zwar, dennoch sind einem 14 Tracks und 39 min. Unterhaltung, incl. 2 Coverversionen (unter anderem von Billy Idol), sicher. Wie schon gesagt: Hausmannskost die einen zwar nicht vom Hocker haut, dennoch weiter motiviert auf diesem länger sitzen zu bleiben und weitere Biere zu bestellen!
Nachdem wir es mit der letzten Folge geschafft haben, den Bildungsstand unserer Leser im Fachgebiet Erdkunde siginifikant zu erhöhen, wollen wir Euch diesmal alles beibrigen, was Ihr wissen müsst, um Euch mit einem großen Allgemeinwissen in Biologie zu profilieren:
Blindschleichen sind keine Schlangen. Säuglinge machen im Wasser automatisch Schwimmbewegungen. Tauben sind die „Ratten der Lüfte“. Elefanten haben ein sehr gutes Gedächtnis. Am Rand des Gesichtsfelds sieht man nur schwarz-weiss. Ein Gepard kann bis zu 500 km/h schnell laufen. Kamele kommen über 2 Wochen ohne Wasser aus. Haie können Blut auf 2 km riechen. Vom Küssen wird man nicht schwanger. Katzen landen immer auf den Pfoten. Fieber ist keine Krankheit, sondern ein Schutzmechanismus des Körpers. Fledermäuse orientieren sich mit Radar. Augen wachsen nicht nach. Die meisten wilden Tiere haben mehr Angst vor dem Menschen als umgekehrt. Delfine sind keine Fische. Das größte Organ des Menschen ist die Haut. Der Hunde ist der treueste Freund des Menschen. Ameisen (auch „Waldpolizei“ genannt) können das 36fache ihres eigenen Gewichts tragen.
Manhunt heißt die neueste Errungenschaft von Rockstar Games, bei der es ausschliesslich nur uns Töten geht. Also mit Töten meine ich jetzt nicht einfach nur dumm auf Raumschiffe ballern oder als Super Mario auf Schildkröten treten, nein, hier muss man auf brutalste Art und Weise Menschen ins Jenseits befördern. Die Story in Kurzform: Du wirst zum Tode verurteit, ein Mann hilft Dir bei Deiner Flucht, dafür mußt Du Dich durch Ghettos fighten und wirst dabei von seinen versteckten Kameras gefilmt. Diese blutgetränkten Snuff-Filme verkauft der gute Herr (illegal versteht sich) für viel Geld und als Belohnung, nach unzähligen Kämpfen, winkt die Freiheit. Na super. Um seine Gegner kalt zu machen, gibt’s die guten Klassiker wie Plastiktüte (!), Glasscherbe, Messer, Baseballschläger, Nagelpistole und vieles mehr. Es kommt allerdings selten zu offenen Kämpfen, die Grundidee des Spiels ist, sich zu verstecken, dem Gegner aufzulauern, um ihn dann kaltblütig von hinten zu ermorden. Je länger man ihm hinterher schleicht und abwartet, umso grausamer die Mordszene, die dem Spieler sehr authentisch im HandyCam-Format serviert wird. Vor dem Spielen gibt’s von dem Machern noch einen guten Tipp: einfach Licht im Kinderzimmer ausmachen, damit alles noch ein bisschen ätzender rüberkommt. Wie krank muss man sein, um sowas zu programmieren? Wir haben’s fast durchgespielt, mussten dann aber sofort aufhören, sonst hätten wir uns bei der kleinsten falschen Bewegung aus Versehen gegenseitig brutalst abgeschlachtet…
Scheiß Psycho-Spiel!
Nachdem in früheren Ausgaben fast ausschliesslich die Höhepunkte deutscher und amerikanischer Automobilbaukunst Beachtung fanden, wenden wir dieses Mal den Blick gen Osten – und zwar auf den wirklich sehr passablen Toyota Celica TA22. Dieses schnittige Sportcoupé wurde Anfang bis Mitte der 70er Jahre in Japan für uns gebaut und schaut ziemlich gut aus (man beachte bitte besonders die serienmässigen Lufteinlässe auf der Motorhaube und den eleganten Hüftschwing)! Motorenmässig war eher Ölkrise angesagt, denn bei 115PS ist Schluß (sollte aber reichen, die Dinger sind nicht allzu schwer). Wer bis hier noch nicht überzeugt werden konnte, suche doch bitte mal im Internet nach der Liftback-Version. Die ist nämlich auch nicht soo schlecht…
Seit unserer letzten Ausgabe war ja ganz schön was los: Zuerst mal zu Turbo A.C.’s, Briefs und Tiger Army (24.3. im Backstage). Die sind ausgefallen. Super!
Dann ein paar Sätze über das Konzert von Darkest Hour und Anti-Flag (7.3. im Backstage): Sowohl Darkest Hour als Vorband, als auch Anti-Flag haben ihr Bestes gegeben, was dann auch sehr gut war. Das Konzert war ausverkauft und die Halle dementsprechend sauvoll – leider zu einem hohen Prozentsatz mit peinlich-prolligen bis klassich-dummen Pubertätspunks, doch der Jugend gebührt ein Recht auf Nachsicht und in ein paar Jahren haben die auch raus, was gut und was schlecht ist. Hoffentlich. Nun zu Billy Talent (21.3. wieder Backstage): Als erstes stach uns die omnipräsente Antenne Bayern Promotion ins Auge. Was soll das denn bitteschön? Die Vorband haben wir verpasst und der Sänger von Billy Talent hat beim ersten Lied noch wie ein kleines Mädchen auf einem Küblböck-Konzert gekrischen, nach dem er sich dann aber eingesungen hatte, Hut ab, Billy Talent haben übelst gerockt! Bis… ja bis nach 45 Minuten das Konzert plötzlich vorbei war (die Zugabe hat man vorsichtshalber schon mal am Anfang des Konzertes gegeben). Sowas! Das ist doch scheiße, wenn man auf einem Konzert 2 Euro pro Lied zahlt. Darum ich fordere die Band hiermit offiziell auf, noch mal umsonst im Shredder-Hauptquartier aufzutreten! Und weil wir bis dahin noch stinksauer sind, hier noch ein paar abfällige Worte über die Frisur des Gitarristen: Die sieht nämlich scheiße aus.
Zuletzt noch ein dreifaches Hoch auf Gluecifer (die beste live-Band der Welt!) und Monster Magnet (sehr sehr gutes Rock-Entertainment), die am 26. März die Elserhalle zum Beben gebracht haben.
Was der Autor Steven Blush hier auf über 300 Seiten niederschreibt, sollte definitiv in keiner Hardcore/Punk-Sammlung fehlen. Die Hochphase des amerikanischen Hardcore Punk, die sich zwischen 1980 bis 1886 abspielte, wird aus den Augen des damaligen Konzertveranstalters, College-Radio-DJs und Indie-Label-Besitzers detailliert zusammgengetragen und, den Umständen entsprechend, glaubwürdig kommentiert.
Das Buch besteht aus vier großen Unterkapiteln, das umfangreichste, zweite Kapitel, behandelt die einzelnen lokalen Szenen wie L.A. (+ Orange County), San Francisco, Washington D.C., Boston, New York, Texas und den mittleren Westen. Hier durchleuchtet der Autor insbesonders die Geschichten der einzeln „Szenegrößen“, wie die der Misfits, Black Flag, Bad Brains oder der Dead Kennedys, was mich besonders freut. Man bekommt ausserdem die Chance, sein Wissen über die Philosophie des Hardcores, die Einstellung der damaligen Kids und weiteren, nicht wegzudenken Themen, wie z.B. „D.I.Y.“ aufzufrischen. Eine kleine Geschichtsstunde also. Selbstverständlich kommen auch unzählige Beteiligte von damals zu Wort und berichten aus längst vergangenen, aber dennoch legendären Tagen. Sehr lobenswert, weil mit viel Mühe zusammengsammelt: die umfangreiche Diskographie am Ende des Buches. Ein weiters Schmankerl bieten die zahlreichen Abbildungen rarer Photos, Plakate und Flyer aus der guten alten Zeit, das alles klassisch in schwarz/weiss gehalten. Wer Henry Rollins in jungen Jahren mit Vollbart, oder Glenn Danzig mal ohne Bierbauch und Lederkluft sehen möchte, dem kann ich dieses Buch nur wärmstens empfehlen! „American Hardcore – A Tribal History“ – Feral House, ISBN 0-922915-71-7
Der diesjährige Alkohol-Award geht an Lemmy von Motörhead für die souveräne Antwort auf die Frage nach seinem letzten Kater in einem Interview im SZ Magazin:
Endlich, die Ausgabe #4 des „Little Gigantor – Ultraviolent Fanzine about Comics and Ass-Kick-Music!“ ist draussen! Mit an Bord ist ein langes Interview mit den Monsters sowie weitere mit Comic-Zeichner Erik Kirek, der Leistungsgruppe Maulich, Aphasie und irgendwelchen Deppen vom Shredder Mag. Dazu wie immer massig Platten- und Konzert-Reviews, Infos über Comics, lustige Reportagen (z.B. über das Schwein „Attitude“) persönlicher Kram der Autoren und ein grosses Edmund Stoiber-Gedenkposter im Mittelteil. Was will man mehr? 1 Euro und Du bist dabei! Kontakt: boandlkramerbooking@web.de
Die erste Ausgabe des ALZ (Arbeitsprojekt Leben Z) gibts im handlichen A5-Format für schlappe 0,5 Euro. Die jungen Schreiberlinge aus München kümmern sich hier in Interviews um Tagtraum, Kein Signal und Angelika Express. Angereichert wird das ganze mit einigen Konzert- sowie Plattenreviews, politischen Beiträgen und lustigen persönlichen Erlebnissen, wie z.B. das Bierturnier. Zusätzlich bekommt der Käufer ein Bombensammelbild im Mittelteil, wobei mir das bekannt vorkommt, so ein Sammelbild in Fanzines…nun gut, wir hoffen das es nicht bei dieser Ausgabe bleibt, weiter so! Kontakt: chris-schroeder@t-online.de
Es geht doch was in München: uns liegen die Ausgaben #3 und #5 des Beerzine vor, heute betitelt als das „Old Peoples Magazine From the Retirement Home“ früher noch ein „Roman-Catholic Lifestyle Magazin“. Vom Christen zum Rentner also, sehr gut! Im A4-Format gibt es hier überwiegend Interviews, z.B. mit Murphy’s Law, Agnostic Front, Good Riddance, Slapshot, Madball oder Peter & The Test Tube Babies. Platten- und Konzertreviews fehlen natürlich auch nicht, Spezialberichte über das „Kafe Kult“ oder „Der nackte Koch“ sind als Schmankerl dabei, jedoch könnte davon noch mehr drin sein. Das ganze kostet 1 Euro glaube ich, kontaktiert bitte diesen Herrn: daniel@drunkass.de oder schaut auf: www.drunkass.de. Prost!
Zwei, drei Lieder von BoySetsFire sollte nun mittlerweile jeder mitsingen können, weniger hingegen wissen, dass die Band nach dem Austieg des alten Bassisten, den aus München stammenden Robert Ehrenbrand ins Boot geholt haben. Wir haben ihn befragt, wie es dazu kam, wie das so ist und was da noch kommen wird.
S: Fangen wir vorne an, was hast Du getrieben, bevor Du bei BSF eingestiegen bist? R: Vor meinem Einstieg bei BSF habe ich bereits einige Tourneen als Roadie mit ihnen absolviert. Musiktechnisch habe ich vor BSF in der Berliner Band „The Pyro Tale“ gespielt und zeitgleich akkustische Auftritte mit verschiedenen Leuten gemacht, u.a. eine England-Tour mit Ricky Robinson (jetzt bei „Steel Rules Die“). Davor war ich Gitarrist bei der Münchner Hardcore Band „My Hero Died Today„.
S: Wie kam es dazu, dass die Wahl auf Dich viel? R: Ich bin mit den anderen Mitgliedern von BSF bereits seit vielen Jahren sehr eng befreundet, seit „My Hero Died Today“ damals auf ihrer ersten Europa-Tournee im Vorprogramm gespielt haben. Der Kontakt ist nie abgerissen und nachdem Rob die Band verlassen hat und das während einer Europa-Tour geschah, dauerte es etwa 10 Minuten, bis mich der Rest der Band gefragt hat. Ich habe mich dann mit Rob hingesetzt und ihn um seine Meinung gebeten und er sagte, er würde sich freuen, wenn ich sein Nachfolger werden würde. Dann habe ich zugesagt, 17 Lieder in einem Tag in Budapest gelernt und am nächsten Tag ebendort meinen ersten Auftritt mit der Band gespielt. Es ging alles sehr schnell, aber ich wusste, dass ich es versuchen will, weil ihre Musik plus die Freundschaft mit allen Mitgliedern mir die Entscheidung abgenommen hat. Es klingt käsig, aber diese Band ist wie eine Familie aufgebaut und das habe ich bereits als Roadie so empfunden, davon ein Teil sein zu dürfen, war einfach grosses Glück für mich…
S: Wie darf man sich Deinen „Rockstar-Alltag“ vorstellen? Immer unterwegs, immer auf Tour? R: Das Wort Rockstar ist sehr weit von der Realität entfernt. Drei der Jungs arbeiten derzeit ganztags auf dem Bau, um Ihre Familien zu ernähren. Ich habe den grossen Luxus, sehr geringe Lebenshaltungskosten zu haben, aber auch ich habe zeitweise für die gleiche Baufirma geschuftet. Wie ein Rockstar habe ich mich da nur in der Mittagspause gefühlt, haha… aber es stimmt schon, wir waren letztes Jahr bestimmt 9 Monate auf Tour und ich habe natürlich schon das Gefühl, dass nur sehr wenig verdient zu haben, ich habe ja zum Erfolg der Band nichts beigetragen. Ich versuche dann einfach, immer den bestmöglichen Auftritt zu spielen und eine gute Zeit zu haben. Mehr kann ich nicht tun.
S: Was war die größte Umstellung für Dich? R: Die grösste Umstellung war natürlich, von den mir wichtigen Menschen und meiner Familie oft weit entfernt zu sein, aber ich liebe es, Musik zu machen, und habe immer auf den Moment gewartet, lange auf Tour sein zu dürfen oder länger als drei Tage in einem Studio sein zu dürfen. Beschwerden wirst Du deshalb nicht von mir hören, eher ein breites Grinsen. Ich versuche halt nur, meine Familie und meine Ex-Freundin in Berlin so häufig zu besuchen, wie es mir zeitlich und finanziell möglich ist.
S: Und was war die prägenste Ehrfahrung seit dem? R: Die prägenste Erfahrung ist für mich, mit den anderen vier Musik zu machen und gemeinsam aufzutreten… ich kriege immer noch Gänsehaut, wenn ich Nathan und Chad zusammen singen höre und das, obwohl ich mit Nathan zusammen wohne und ihn sogar in der Dusche oder beim Kochen singen höre. Das und die gesamte Australien-Tour, die ein einziges tolles Erlebnis war – trotz der vielen Kater, haha…
S: Ist es schwer, sich in einer schon fest bestehenden Band zu „etablieren“? R: Das kommt wohl immer auf die jeweilige Person an… die anderen haben wirklich auf jedem Stück des Weges versucht, mir alles so einfach wie möglich zu machen. Wahrscheinlich, weil sie wussten, was ich für ein Sensibelchen bin, haha… im Ernst: Nichts ist nur einfach und ich musste gerade beim gemeinsamen Songschreiben schon erst mal lernen, wie BSF als musikalisches Kollektiv funktioniert, aber wir waren immer alle offen miteinander und dann kann fast nichts schief gehen. Mal sehen wer der nächste Basser wird… ; )
S: Inwiefern bist Du beim Schreiben von neuen Stücken eingebunden? R: Ich habe genau wie jeder andere in der Band Songideen und sogar Textideen eingbracht. Wir haben alles gemeinsam erarbeitet.
S: Wann kommt eigentlich das neue Album? R: Das wollte ich Dich gerade fragen… ich hoffe im Herbst.
S: Alt werden mit BoySetsFire? Wie sind Deine Zukunftspläne? R: Ich werde mein Bestes geben und versuchen, möglichst lange mit den Jungs Musik zu machen… ich glaube, alles passiert aus einem Grund und somit kommt’s, wie es kommen soll. Wir werden sehen… außerdem werde ich versuchen, soviel es geht nebenher zu arbeiten, also sprich meine anderen musikalischen Vorlieben zu verarzten.
S: Hast Du noch eine Botschaft für unsere Leserschaft? R: Danke an alle, die auf die Shows im letzten Jahr gekommen sind… unterstützt außerdem so gut es geht die sehr, sehr guten deutschen Acts, die sich wirklich nicht hinter US-Bands verstecken brauchen… ich denke da an die Beatsteakes, La Par Force, Jettison, Tagtraum und so weiter… und unterstützt das „MORE BEER FOR NATHAN MOVEMENT“.
C a l i f o r n i e n – Das Jahr 2003 war kein leichtes für die Generators: Gleich mehrere Band-mitglieder hatten persönliche Krisen zu überwinden, ein Gitarrist wurde ausgetauscht, eine Tour musste abgesagt werden und man spielte gerademal 13 Konzerte. Dennoch schrieb und ver-öffentlichte die Band das großartige Album „Excess Betrayal… And Our Dearly Departed“ und wie es scheint kommt sie nun gestärkt aus der Krise. Lest selbst, was Doug (voc), Doosky (git), Danny (git) und Dirty Ernie (drums) zu berichten haben:
S: What’s the generators‘ personal background? Where did you all stand, when the generators were founded? Doug: I was in The Doo’s Garage wondering what the hell am I doing in here, and hoping it would sound cool. I had no job, I was drinking a lot of beer and really lazy. We started writing songs, and I had a good feeling about it so we all stayed, and seven years later here we are still called The Generators. Doo: It was early 1997, I was this 18 year old kid who loved the old band „Schleprock“ an I knew I could play a mean guitar, I was a neighborhood kid that grew up knowing Dirty Ernie. When the time came, he wanted me in the band, and it happened! I had a ton of ambition in those days. Danny: I’m new to the band, I joined in time for the development of „Excess Betrayal…“. Mike Snow had left the band, I’m the Doo’s brother, and he called me up to be the other guitar. Dirty Ernie: Doug and I (Schleprock) where consumed by the ferocious ravinous conglomerate called Warner Bros. Records which devored and spit out our bones out like a chicken carcous.The Generators was an instinctual reaction like a beaten dog backed into a corner, naturally it will attack accordingly. As it has turns out it has been the most fulfiling project, personally.
S: Why is your great current album only available in europe? Doug: Excess, Betrayal, and Our Dearly Departed was only released in Europe, because it is on a People Like You Records, which is based in Germany. It is distributed in The U.S.A through Cargo Records. It is a European Release. Doo: …and cuz most U.S. labels want full „world-wide“ right to a record, the euro label had the money to put us up, the american labels were getting weak and not so supportive, not that they didn’t want to be, but I don’t think they could afford it, or us for that matter.
S: There’s a lot of progress in your current album. How will the next one sound and when will it come out? Doug: We are currently writing a new record, and getting ready to play a lot of shows this spring, and summer in The USA. The new songs are sounding killer. Last year was a fucked up year for us, but we are rebounding and things are much better. We will go and record a new record late summer 2004, for a big Punk label here in the U.S. We also apologize to all European fans for cancelled tours, and shows! Doo: Yeah, last year was bad, but alot of songwriting was happening in my bedroom during our „fucked up“ period, so th new record will still carry what „Excess Betrayal…“ delivers, but more versatile and I guess our music just matures as we go on… we’re good at that!
S: What show in germany did you enjoy most? Danny: I thought the „Full Force Festival“ was fun, huge stage! Plenty of room for all of us to move, they also had a really good food tent and we got free Red Bull and vodkas. (pointing at the Doo) Doo: I liked the Full Force Festival… damn was I fucking drunk… alot of people though… I was very cool and the crowd was very into it. I like alot of the western european shows. They’re just better all the way around. Dirty Ernie: So far professionally the „Full Force“ fest, personnally „Wild at heart“ always a kick ass show the smoke, the heat, the sweat, the frantic release. It’s hard to say because we just scratched thesurface with „The Bones“ I think The bones and The Generators could cause some serious damage, it was like being on tour with AC/DC for a moment!!
S: What are your personal Top5-records ever? Dirty Ernie: Damn, I can only list five, huh? OK. Sweet -Desolation Boulevard; Rocket From The Crypt – Sceam, Dracula, Scream!; The Clash – London Calling; Pegboy – Strong Reation / Three Chord Monte; Blondie – Eat to the Beat; Doug: The Clash – Give Em‘ Enough Rope; Cheap Trick – Live At Budakon; Angelic Upstarts – 2 Million Voices; AC/DC – Back In Black; Sex Pistols Never Mind The Bullocks; Doo: The Beatles – Abbey Road, Guns’n’Roses – Appetite For Destruction, Oasis – Definitely Maybe; Hanoi Rocks – Bangkok Shocks…; The Damned – Machine Gin Etiquette; Danny: The Damned – Machine Gun Etiquette; Generation X – Generation X; T.S.O.L. – Dance With Me; Nick Cave – Henry’s Dream, , T.S.O.L.; Hanoi Rocks – Bangkok Shocks…
S: How should a „generated“ world look? Dirty Ernie: I’ll take this one! Danny: Read the prepared statement, „senator“. Dirty Ernie: (clearing his throat) A generated world would stand on it’s own a culture within a culture where everyone would have a outlet and voice, more of exchange of ideas across borders musically and politcally, I think it could happen If the Generators were elected, oh ya also there would be more ventalation in german clubs… Thank you, Dirty Ernie.
S: What was the gladest and what the sadest moment in the generators‘ history? Dirty Ernie: Touring Germany, the appreciation of fans and there understanding of any direction we choose to take. Doug: Yes, I agree with Ernie. But,… 2002-2003 was a horrible year for us as a band, and as people. The whole year was a low, and now we are trying to go back to the great times we had before. For me there is no one moment of greatness. It has been a lot of great times over the years. Doo: Yup, 2002-2003, we were musically there, but not mentally… we should have blown the doors open with the new album… but I think the fact that we are still making records and are still together is our gladest moment!
S: A last massage for your readers? Doo: Get generated today!!!
Wieder einmal ein Beweis dafür, dass die Menscheit beschissen ist: KABA KICK ist russisches Roulette für Kinder. Der Spieler hält das mit Gummikugeln geladene Gewehr an den Kopf und drückt ab. Statt Kugeln schiessen kleine Füße aus dem Lauf, der aussieh wie ein rosa Nilpferd. Wenn es nicht knallt, macht man Punkte. So ein Unsinn, mir fehlen die Worte.
Ein weiterer grosser Hype der 80iger: Die Tranformers – kleine Plastikroboter (mit dazu gehöriger verkaufssteigernder TV-Zeichentrickserie), die sich in irgendwas anderes verwandeln können. Wir haben im Archiv gekramt und können nun endlich (besser spät, als nie!) ans Tageslicht bringen, welcher Transformer der Dümmste war: nämlich der „Reflector“. Während die meisten anderen Transformer zu furchteregenden vor Laser-kanonen strotzenden Kampfmaschinen werden, werden diese drei (!) Jungs hier zu einer grossen Spiegelreflexkamera! Ohje, ohje, wer mit denen damals im Sandkasten aufgetaucht ist, hat bestimmt ordentlich auf’s Maul bekommen..
aubs-Mitbringsel-T-Shirts wie „My friends went to Spain and all they brought was this lousy T-Shirt“ sind auch strengstens untersagt. Wenn man schon eine arme Wurst ist, dann soll es doch nicht gleich jeder wissen, oder?
Horrorpops – Hell Yeah! (Hellcat)
Paint The Town Red / Rise & Fall – Weapons (JTTP)
Bonecrusher – The Good Life E.P. (Class War)
Brainless Wankers – Consider Yourself Rocked (Rockhit) 
Are We Electric – No Voc. (Red Can)
Voice Of A Generation – The Final Oddition (Burning Heart)
The Bronx (White Drugs)
The Mansfields – Loud, Fast, Punk, Trash, Rock’N’Roll (Blast Off)
Manhunt heißt die neueste Errungenschaft von Rockstar Games, bei der es ausschliesslich nur uns Töten geht. Also mit Töten meine ich jetzt nicht einfach nur dumm auf Raumschiffe ballern oder als Super Mario auf Schildkröten treten, nein, hier muss man auf brutalste Art und Weise Menschen ins Jenseits befördern. Die Story in Kurzform: Du wirst zum Tode verurteit, ein Mann hilft Dir bei Deiner Flucht, dafür mußt Du Dich durch Ghettos fighten und wirst dabei von seinen versteckten Kameras gefilmt. Diese blutgetränkten Snuff-Filme verkauft der gute Herr (illegal versteht sich) für viel Geld und als Belohnung, nach unzähligen Kämpfen, winkt die Freiheit. Na super. Um seine Gegner kalt zu machen, gibt’s die guten Klassiker wie Plastiktüte (!), Glasscherbe, Messer, Baseballschläger, Nagelpistole und vieles mehr. Es kommt allerdings selten zu offenen Kämpfen, die Grundidee des Spiels ist, sich zu verstecken, dem Gegner aufzulauern, um ihn dann kaltblütig von hinten zu ermorden. Je länger man ihm hinterher schleicht und abwartet, umso grausamer die Mordszene, die dem Spieler sehr authentisch im HandyCam-Format serviert wird. Vor dem Spielen gibt’s von dem Machern noch einen guten Tipp: einfach Licht im Kinderzimmer ausmachen, damit alles noch ein bisschen ätzender rüberkommt. Wie krank muss man sein, um sowas zu programmieren? Wir haben’s fast durchgespielt, mussten dann aber sofort aufhören, sonst hätten wir uns bei der kleinsten falschen Bewegung aus Versehen gegenseitig brutalst abgeschlachtet…
Nachdem in früheren Ausgaben fast ausschliesslich die Höhepunkte deutscher und amerikanischer Automobilbaukunst Beachtung fanden, wenden wir dieses Mal den Blick gen Osten – und zwar auf den wirklich sehr passablen Toyota Celica TA22. Dieses schnittige Sportcoupé wurde Anfang bis Mitte der 70er Jahre in Japan für uns gebaut und schaut ziemlich gut aus (man beachte bitte besonders die serienmässigen Lufteinlässe auf der Motorhaube und den eleganten Hüftschwing)! Motorenmässig war eher Ölkrise angesagt, denn bei 115PS ist Schluß (sollte aber reichen, die Dinger sind nicht allzu schwer). Wer bis hier noch nicht überzeugt werden konnte, suche doch bitte mal im Internet nach der Liftback-Version. Die ist nämlich auch nicht soo schlecht…
Nun zu Billy Talent (21.3. wieder Backstage): Als erstes stach uns die omnipräsente Antenne Bayern Promotion ins Auge. Was soll das denn bitteschön? Die Vorband haben wir verpasst und der Sänger von Billy Talent hat beim ersten Lied noch wie ein kleines Mädchen auf einem Küblböck-Konzert gekrischen, nach dem er sich dann aber eingesungen hatte, Hut ab, Billy Talent haben übelst gerockt! Bis… ja bis nach 45 Minuten das Konzert plötzlich vorbei war (die Zugabe hat man vorsichtshalber schon mal am Anfang des Konzertes gegeben). Sowas! Das ist doch scheiße, wenn man auf einem Konzert 2 Euro pro Lied zahlt. Darum ich fordere die Band hiermit offiziell auf, noch mal umsonst im Shredder-Hauptquartier aufzutreten! Und weil wir bis dahin noch stinksauer sind, hier noch ein paar abfällige Worte über die Frisur des Gitarristen: Die sieht nämlich scheiße aus.
Was der Autor Steven Blush hier auf über 300 Seiten niederschreibt, sollte definitiv in keiner Hardcore/Punk-Sammlung fehlen. Die Hochphase des amerikanischen Hardcore Punk, die sich zwischen 1980 bis 1886 abspielte, wird aus den Augen des damaligen Konzertveranstalters, College-Radio-DJs und Indie-Label-Besitzers detailliert zusammgengetragen und, den Umständen entsprechend, glaubwürdig kommentiert.
Endlich, die Ausgabe #4 des „Little Gigantor – Ultraviolent Fanzine about Comics and Ass-Kick-Music!“ ist draussen! Mit an Bord ist ein langes Interview mit den Monsters sowie weitere mit Comic-Zeichner Erik Kirek, der Leistungsgruppe Maulich, Aphasie und irgendwelchen Deppen vom Shredder Mag. Dazu wie immer massig Platten- und Konzert-Reviews, Infos über Comics, lustige Reportagen (z.B. über das Schwein „Attitude“) persönlicher Kram der Autoren und ein grosses Edmund Stoiber-Gedenkposter im Mittelteil. Was will man mehr? 1 Euro und Du bist dabei! Kontakt: boandlkramerbooking@web.de
e erste Ausgabe des ALZ (Arbeitsprojekt Leben Z) gibts im handlichen A5-Format für schlappe 0,5 Euro. Die jungen Schreiberlinge aus München kümmern sich hier in Interviews um Tagtraum, Kein Signal und Angelika Express. Angereichert wird das ganze mit einigen Konzert- sowie Plattenreviews, politischen Beiträgen und lustigen persönlichen Erlebnissen, wie z.B. das Bierturnier. Zusätzlich bekommt der Käufer ein Bombensammelbild im Mittelteil, wobei mir das bekannt vorkommt, so ein Sammelbild in Fanzines…nun gut, wir hoffen das es nicht bei dieser Ausgabe bleibt, weiter so! Kontakt: chris-schroeder@t-online.de
och was in München: uns liegen die Ausgaben #3 und #5 des Beerzine vor, heute betitelt als das „Old Peoples Magazine From the Retirement Home“ früher noch ein „Roman-Catholic Lifestyle Magazin“. Vom Christen zum Rentner also, sehr gut! Im A4-Format gibt es hier überwiegend Interviews, z.B. mit Murphy’s Law, Agnostic Front, Good Riddance, Slapshot, Madball oder Peter & The Test Tube Babies. Platten- und Konzertreviews fehlen natürlich auch nicht, Spezialberichte über das „Kafe Kult“ oder „Der nackte Koch“ sind als Schmankerl dabei, jedoch könnte davon noch mehr drin sein. Das ganze kostet 1 Euro glaube ich, kontaktiert bitte diesen Herrn: daniel@drunkass.de oder schaut auf: www.drunkass.de. Prost!
